本报讯　记者郭星报道 8月28日，由辽宁省博物馆主办，故宫博物院、中国美术馆、上海博物馆、南京博物院、天津博物馆、沈阳故宫博物院、旅顺博物馆共同协办的“海派巨擘——任伯年绘画作品展”在辽宁省博物馆开幕。

　　据介绍，此次展览是近年来全国范围内举办的任伯年展览规模最大的一次，分为“艺术成就”“师承起源”“游历交友”“后世影响”四部分，共展出任伯年及其相关艺术家绘画精品98件（组）。其实，辽宁省博物馆馆藏的任伯年画作并不多，特意从中国美术馆等7家文博机构借来了多幅作品，以期展示一个全面、真实的任伯年，给观众带来更深层次的艺术启示。

　　任伯年（1840年-1895年），祖籍浙江萧山。他多能兼善，技艺超妙，徐悲鸿称其为“仇十洲后中国画家第一人”。任伯年花鸟画上溯宋元明清诸家，生动活泼，疏密有致，艳丽古雅，笔补造化，宛若创设了第二自然。人物画题材广泛，构图奇巧，工写兼擅，自出机杼。山水画意境深远，淋漓挥洒，气象千万，别具意趣。

　　“任伯年出生在晚清，生活在上海。他的画作融合了民间画、文人画等传统绘画特点，并以开放的视野借鉴了西画的素描、色彩、速写技法，形成了融贯中西、融贯古今的特点，是真正的近现代大家。至今，仍有很多人向他学习。”省博物馆馆长马宝杰说。

　　画派是后人为了美术史研究的方便而给出的划分。海派是“海上画派”。海派画家不一定是上海人，但在上海生活、创作。近代以来，上海是对外通商的口岸，工商业发达，中外文化交流活跃，周边许多画家到上海创作，形成了“海派”。一般认为，海派分前后两个时期，前期名声最大的画家有“三熊”——张熊、朱熊、任熊，任熊又和任熏、任伯年并称“三任”，几人当中任伯年出生最晚。后期的吴昌硕是在任伯年的指点下走上绘画道路的。因此，任伯年在海派绘画发展中起着承前启后的作用。

　　展览中，观众可欣赏到反映任伯年一生各个时期个性鲜明艺术风貌的作品，如早期《东津话别图》《任淞云像》、中期《山水花卉人物屏》《仕女观梅图》，以及晚期《钟进士斩狐图》《赵德昌夫妇像》等。记者在展览现场看到，他画的主题大多与生活很接近，接地气，雅俗共赏。以《山水花卉人物屏》为例，这组画是四条屏作品，分别为《仿陈老莲人物图》《仿宣和花卉》《李易安酴醿春去图》和《洛阳伽蓝图》。马宝杰告诉记者，和《山水花卉人物屏》类似作品主要用来装饰居室。不同于文人画家和宫廷画家，任伯年是职业画家，接触不到宏大题材，能取得这样的成就非常难得。他的不少作品应人之索而作，因而不太容易确定哪幅作品是代表作。

　　《三羊开泰图》中，三只羊立于青石和兰花前，动态和毛色各不相同，两白一黑，干笔画出羊毛，部分辅以湿笔渲染，用笔精炼准确、毫无拖沓之感，三只羊用笔的松动与背景兰花的工细形成鲜明对比。据介绍，任伯年初到上海时，天天去喝茶，茶楼下有一羊圈，观察日久，画羊颇得神理。任伯年花鸟画题材多是大众所熟悉的对象，他把民间绘画的新鲜血液注入传统文人士大夫中绘画中，让绘画成为市民阶层喜闻乐见的艺术。

　　“任伯年绘画作品展”是辽博“近现代书画名家系列展”之一，也是辽博年内打造的重点书画展览，将持续到11月25日。