新版《十二真人斗太子》不仅继承了唐派艺术的精髓，更在人物理解上有了新的认知。本报记者 查金辉 摄

　　本报记者  杨 竞

　　“流泪眼观流泪眼，断肠人送断肠人。摘星楼摘下君臣义，断头台断去是父子情……”11月27日、28日晚,沈阳京剧院新版唐派艺术代表剧目《十二真人斗太子》在盛京大剧院上演，该剧是京剧表演艺术家唐韵笙于1957年创作并主演的代表剧目，为何66年后要复排这部老戏？新的亮点有哪些？就此，记者进行了采访。

　　集结实力主创

　　细致还原老版精髓

　　音乐响起，一阵悠扬的琴声飘荡在整个剧场。舞台上，剧情徐徐展开，演员们通过京剧中的唱、念、做、打等表演形式，生动地演绎着“十二真人斗太子”的故事。让观众感受传统京剧艺术守正创新的气象。

　　在京剧界，“南麒北马关外唐”的说法家喻户晓。“南麒”周信芳、“北马”马连良和“关外唐”唐韵笙都是中国京剧界赫赫有名的人物，而“关外唐”唐韵笙则是沈阳京剧院的一面旗帜。

　　在近60年的舞台艺术生涯中，唐韵笙亲自创作改编的剧本50余部。其代表作《东周列国志》《史记》《三国演义》等多为历史正剧。《十二真人斗太子》是唐韵笙1957年创作并主演的。1957年、1958年两年间演出多场，1959年之后，这部唐派经典剧目再未重现舞台，被业内称为唐派艺术的“遗珠之憾”。

　　为何这部经典老戏在今年沈阳京剧院建院65周年之际复排？“挖掘整理创排老戏，一直以来就是沈阳京剧院工作的重心之一。”沈阳京剧院院长王志鹏说。

　　据了解，近年来，沈阳京剧院已整理抢救了《驱车战将》《未央宫》《二子乘舟》《好鹤失政》《闹朝扑犬》等多部大戏。“此次抢救复排《十二真人斗太子》是沈阳京剧院几代人的期盼，目的是要将唐派特有的凝重、深厚、大气的艺术风范传承下去。”王志鹏说。

　　《十二真人斗太子》剧情取自小说《封神演义》，讲述了广成子等十二位真人与纣王之子殷郊之间的斗争故事。此次创排这部《十二真人斗太子》难度很大。因为，当年只留下一张唐韵笙在《十二真人斗太子》中饰演殷郊的剧照，没有任何影像资料可借鉴。创排中，主创人员从了解原版《十二真人斗太子》这部戏的国家级非物质文化遗产代表性项目京剧（唐派）传承人、京剧表演艺术家、已百岁高龄的周仲博的录音口述中得到了影像资料未能留下的重要信息，使唐派艺术的独特韵味在这部剧中得以更好展现。

　　此次对传统剧目《十二真人斗太子》进行挖掘整理复排的过程，也是沈阳京剧院对“传帮带”精神的一次践行。此次复排，沈阳京剧院举全院之力，院长王志鹏进行剧本整理改编，副院长、梅花奖、华鼎奖获得者常东担任导演并主演，副院长徐晓霞编舞，演职人员达100余人。“我今年58岁了，感觉唱、念、做、打的功夫可以了，才敢碰这部戏。”常东说。

　　贴合当下审美

　　合理改编剧情唱词

　　“这部戏时长近3个小时，一般观众坐不住，但我看所有观众都从头到尾坐住了，证明了它的可看性。特别是常东的表演，连文带武，极其精彩。”北京京剧院院长孙鹏说。

　　新版《十二真人斗太子》跳出了传统老戏以“堆砌故事”展示程式技巧的窠臼，融入人物心理刻画和人性的剖析，并运用声光电等现代元素增强艺术的观赏性，使唐派艺术焕发出新的光彩。

　　《十二真人斗太子》虽是经典剧目，但存在一定的不足，这也是唐韵笙生前一直在追求却未竟的事业。首先是解决时长，原版共18场戏，演出时间在五到六小时之间，不符合当下观众欣赏习惯。新版《十二真人斗太子》篇幅减为7场，时间缩至3小时以内，故事情节更加紧凑合理。其次是剧本创新，新版对文戏做了大幅增删和改动，在保留原剧“广成子对阵”“误走太极图”等精华部分的基础上，创造性整理改编了“二子闹朝歌”“申公豹设计”等场次。另外，新版还从挖掘人性的本质出发，对旧版进行了整理改编，以符合现代人的审美需求，也是这部剧的一大突破点。比如旧版中的殷郊、殷洪两兄弟的人物性格相似，刻画比较单薄。新版中根据剧情重新塑造了两兄弟的性格，哥哥殷郊相对持重沉稳；弟弟殷洪则轻率冒进。体现在表演上，不仅继承了唐派艺术的精髓，更在人物理解上有了新的认知。最后，新版在唱词上也进行了创新，在遵循唐派艺术的整体风格上，呈现出新时代京剧艺术作品的文学底蕴。例如“群力斗殷郊”一场戏中，殷郊闻听殷洪身死时，连续唱了4个“恨不得”：“恨不得擒拿姜尚千刀剐，恨不得削去妖道顶三花 ，恨不得西岐连营一马踏，恨不得叛臣贼子尽诛杀。”唱词朗朗上口，极易传唱。

　　“除了剧情、人物、唱词等有亮点外，《十二真人斗太子》还注重在舞台呈现上展现时代特色。服装、灯光、音响、布景等各个方面的设计紧跟时代潮流，为观众带来了更加震撼的视听体验。”辽宁省戏剧家协会副主席郑永为说。

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