身临曹操挥毫写下《观沧海》的原址，鲍国安心情激荡又难掩遗憾。 本报记者 韩卓航 摄

　　本报记者 刘海搏

　　核心提示

　　“东临碣石，以观沧海。”1800年前，曹操写下《观沧海》这首气吞山河的诗作；1800年后，他的扮演者鲍国安站在这片土地上再诵千古名篇。6月26日，著名表演艺术家、94版《三国演义》曹操饰演者鲍国安在参加辽宁省第十五届运动会开幕式前夕，专程前往绥中碣石宫遗址参观，现场深情朗诵《观沧海》，并接受本报记者采访。

　　迟到的相遇：饰演曹操30年后首次来到碣石宫

　　“过去我来过葫芦岛，但完全不知道碣石宫就在这里。今天看到这片大海，我心潮起伏，非常激动。”身临曹操挥毫写下《观沧海》的原址，鲍国安心情激荡又难掩遗憾。他感慨道，参演的《三国演义》播出已经30多年了，才知道碣石宫遗址所在地，才知道曹操是站在这里、面朝大海写下的这首不朽诗篇。

　　在省“十五运”开幕式前夕，鲍国安专程前往绥中，在讲解员的带领下了解碣石宫的历史文化。亲临故地，对于这位与曹操“绑定”了半生的老艺术家而言，心中既有跨越时间的慨叹，也有回望历史的澎湃。“我也曾面朝大海朗诵过这首诗，但与今天的感受完全不同。如果当年拍摄时我站在这里朗诵，感觉就会不一样。”山海磅礴的景观，触动了鲍国安，他的心情十分激动。

　　在欣赏了渤海的自然风光、倾听了碣石宫的人文历史后，鲍国安内心大受触动。他由衷地表示：北戴河是家喻户晓的夏日度假胜地，每到暑期，无数南北游客会带着孩子前往海滨避暑，绥中与北戴河距离很近，高铁十分便捷，游客在去北戴河旅游时，应该到近在咫尺的碣石宫一游。

　　鲍国安认为，《三国演义》是我国的文学瑰宝，作为建安文学的奠基者，曹操无疑是一位伟大的文学家，他创作的《观沧海》家喻户晓，中学课本中就有这首诗。家长们应该带着孩子站在碣石宫上，让孩子面对大海朗读一遍《观沧海》。实景沉浸式的文化体验，远比书本文字更有力量。如果孩子们能有这样的经历，一定会留下深刻的记忆。

　　“我今年80岁了，有幸站在这里朗诵《观沧海》，领略祖国的大好河山，仍然能感受到这首诗中承载的雄心壮志，身心也得到了滋养。”鲍国安说。

　　创作的铁律：创作历史题材影视剧应有敬畏之心

　　从业数十载，鲍国安饰演过无数角色，不管是电影《鸦片战争》中的历史人物，还是现代影视剧中的虚构角色，他都会倾注大量心血，用心揣摩，将每一个角色演绎得传神有温度。即便如此，他每次出现在公众视野，观众们还是习惯以“曹操”相称。这既是对他演技的最高认可，也是经典角色与演员本人不断融合的体现。

　　30年间，94版《三国演义》被各大电视台反复重播，这部经典作品不但没有被时代“遗弃”，反而不断收获新生代观众的喜爱。近年来，上世纪八九十年代拍摄的四大名著电视剧，在各大社交平台上再掀热潮，收获一波又一波流量，观众们反复品读剧集细节，直呼“从小就吃的细糠”，盛赞三四十年前的电视剧制作如此精良用心。

　　对于这个现象，鲍国安既觉困惑也十分欣慰。在他看来，观众一次次回望经典，并非单纯怀旧，而是对这些影视作品真诚创作的认可。“艺术创作要遵循科学规律，拍摄历史题材影视剧首先要对历史有一颗敬畏之心。”鲍国安回忆，94版《三国演义》总导演王扶林曾自述自己“很笨”，拍摄时战战兢兢、如履薄冰。正是这种精神，才成就了87版《红楼梦》和94版《三国演义》这两部难以超越的经典影视剧。

　　“事实上，今天的观众对四大名著影视剧的评价，要远远高于三四十年前刚刚播出的时候。观众的眼睛是雪亮的，这几部影视剧之所以能被现代观众反复回顾，正是源于当年的演职人员尊重历史、尊重观众，审慎虔诚的创作态度。”鲍国安透露，自己的粉丝群体中年轻人越来越多，虽然不明其中缘由，但他笃定相信，真诚的作品会跨越时间，收获一代又一代人的认可，这是影视剧创作颠扑不破的真理，也应该成为创作的“铁律”。

　　忠实的粉丝：不到20岁就开始看沈阳评剧院的戏

　　近年来，鲍国安放慢了生活节奏，不再东奔西跑拍戏，但他仍然没有离开自己热爱的演艺事业，经常在大型活动中朗诵经典古诗词，把中华传统文化带给更多观众，同时把更多精力放在自己喜爱的事情上。

　　生活中的鲍国安喜欢戏曲，虽然已经八旬高龄，他仍然会坐着高铁去全国各地听戏，沈阳评剧院就是他常常光顾的院团之一。鲍国安透露，7月10日，他会去看沈阳评剧院创排的新戏《花妖》。

　　记者在采访中得知，鲍国安与沈阳的这段“梨园情”已经跨越了数十年。鲍国安的父亲曾在沈阳工作，母亲就是在沈阳期间怀上了鲍国安。“我不到20岁就在沈阳北市场的小剧场看过评剧，这一追就是60多年，我是沈阳评剧院的忠实粉丝。”痴迷于戏曲的鲍国安曾自驾从北京一路“追剧”到天津、廊坊等地，并坚持自费购票观演，绝对不“蹭戏”，这是他作为资深戏迷对传统戏曲从业者的支持。

　　谈及偏爱沈阳评剧的缘由，鲍国安说，沈阳评剧院的剧目有独属于自己的风格，剧院最珍贵的底色，就是历经多年，不改初心。“‘韩花筱’三大流派都形成于沈阳评剧院，多年来，剧院始终怀着敬畏之心，延续了这三大流派的特色。”在鲍国安眼中，评剧的“生活化”演绎最动人。“影视表演是靠对白推动情节，而戏曲则是凭借大段唱腔打动观众。事实上，戏曲就是中国的歌剧，用一段唱腔就能把人物内心复杂丰富的情感完整抒发出来。”身为台词演员，鲍国安由衷感慨，唱出来的情感比直白的诉说更动人。

　　从碣石宫的千年海风，到评剧舞台的梨园情缘，鲍国安以“曹操”之名而来，留下了对历史现场的敬畏、对经典创作的思考、对传统戏曲的追求。正如他在碣石宫前所感受到的：只有站在那片土地上，才会有最真实、最直观的理解。

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